“Có nguồn cảm hứng ở mọi nơi”: Rick Owens về những đỉnh cao trong sự nghiệp và hai cuốn sách mới của anh ấy

Nếu bạn phù hợp với bảng xếp hạng quyền lực thế giới thời trang, bạn đã biết rằng chúng ta đang sống trong thời đại Rick Owens. Và ngay cả khi không, bạn có thể đã bắt gặp những màn trình diễn thời trang điện ảnh của anh ấy, những người mẫu ngoài hành tinh bị bắt giữ của anh ấy, hoặc ít nhất là bức ảnh này của anh ấy đang lái chiếc xe tay ga Lime ở Paris. Trong 18 năm Owens trình làng các bộ sưu tập trên sàn diễn, lần đầu tiên tại New York và từ năm 2003 tại Paris, nhà thiết kế này đã vươn lên từ một người lập dị thành một trong những tiếng nói thiết yếu, khiêu khích và truyền cảm hứng nhất của làng thời trang. Như anh ấy kể, một phần thành công của anh ấy là do thời trang tàn nhẫn, xóa sổ hầu hết các đồng nghiệp thuộc sở hữu độc lập của anh ấy và đưa các tập đoàn, với cánh cửa xoay vòng của họ là các giám đốc sáng tạo, đứng vững. Anh ấy chỉ sắp là người đàn ông cuối cùng đứng — và anh ấy đứng cao trong đôi ủng đế 6,5 inch.


Giờ đây không chỉ là khoảnh khắc của Owens vì anh ấy sống sót mà còn vì anh ấy sống thật đẹp. Chương trình bước vào mùa xuân 2014 của anh ấy là một bước đột phá. Kể từ đó, Owens chỉ làm việc chăm chỉ hơn, đẩy xa hơn và trở nên tốt hơn. Nhiếp ảnh gia Danielle Levitt đã may mắn được vào hậu trường buổi biểu diễn, nơi cô được Owens và vợ của anh, Michèle Lamy, yêu cầu làm một bộ phim tài liệu về các vũ công và chụp ảnh chân dung cho họ. “Tôi nghĩ rằng quá trình làm việc trên bậc thang đã khơi dậy điều gì đó trong anh ấy, điều gì đó anh ấy thích ở bản thân hoặc trong công việc hoặc tuy nhiên, tôi đã chọn ghi lại chương trình và đó là điều đã mở ra cánh cửa cho mối quan hệ của chúng tôi,” Levitt nóiVogue. Kể từ đó, cô ấy đã ở hậu trường tại mọi buổi biểu diễn và giờ đây, những bức chân dung nổi bật của cô ấy mô tả công việc của Owens ở dạng thuần túy nhất đã được biên soạn trong một cuốn sách mới của Rizzoli,Rick Owens Chụp ảnh bởi Danielle Levitt. “Tôi tin rằng những hình ảnh mà tôi tạo ra là thời điểm mà những gì Rick nghĩ, cảm thấy và muốn trình bày thực sự được nhìn thấy. Đây là toàn bộ tầm nhìn của Rick được tôi ghi lại, ”cô nói.

Debora SS14 Những người phụ nữ luẩn quẩn

Debora, SS14 Phụ nữ hung ác'NSChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Levitt hiểu rằng cô ấy đã có mặt trong một khoảng thời gian kỳ diệu ở Rickaissance. “Nó thực sự khiến tôi xúc động,” cô nói, “bởi vì anh ấy trở nên tốt hơn qua mỗi mùa giải. Làm thế nào để anh làm điều đó? Tôi là một nghệ sĩ, anh ấy là một nghệ sĩ, nhưng tính nghệ thuật của anh ấy — mỗi lần tôi nhìn thấy nó, điều đó càng tốt hơn. Mỗi. Thời gian. Anh ấy không ngừng học hỏi và luôn thúc đẩy bản thân. Anh ta nghĩ ra bất kỳ thứ gì trong số này? Nó đang sống ở đâu trong đầu anh ta? Lần nào tôi cũng cảm thấy kinh ngạc về mức độ nghệ thuật và sự tập trung của anh ấy. ”

Vào buổi sáng ngày ký tặng sách ở Thành phố New York vào tháng 9, Owens đã phản ánh những nhận xét của Levitt. “Đơn giản là vì tôi đã trở nên thoải mái hơn với các công cụ của mình và tôi trở nên vui tươi hơn”. Một minh chứng cho sự vui tươi không kiềm chế và đạo đức làm việc không khoan nhượng của anh ấy: Trong tháng kể từ cuộc trò chuyện của chúng tôi, anh ấy đã ký sách ở bốn quốc gia, trình chiếu bộ sưu tập áo choàng dạ hội và mũ đội đầu Aztec vào mùa xuân năm 2020, tổ chức một buổi hoan nghênh đánh dấu sự ra mắt của Sự hợp tác của Veja, đã tổ chức một cuộc hoan nghênh khác nhằm mang lại lợi ích cho Trung tâm Pompidou, và trong vài giờ nữa, sẽ nhận được giải thưởng Siêu sao từ Fashion Group International tại New York. Nếu kết quả sáng tạo muộn màng của Owens cho thấy điều gì, thì đó chính xác là anh ấy thực sự là người cởi mở, sẵn sàng phát triển, thay đổi và cộng tác như thế nào.


Tại cửa hàng Howard Street của anh ấy vào tháng 9, Owens thông báo, 'Tôi chỉ nói lan man', và tiếp tục làm chính xác điều đó, thảo luận về những điều anh ấy thích làm ở New York (thăm doanh nghiệp Gavin Brown mới), những điều anh ấy muốn xem tại Tuần lễ thời trang (chỉ The Row, mặc dù anh ấy đã thích Look 2 của Oscar de la Renta, và đang tham gia CDLM), và việc thử nghiệm con mèo mới của anh ấy, Pixie, người sẽ không ngừng đi tiểu tại chỗ áo khoác đen của anh ấy. Cuộc trò chuyện ngoằn ngoèo và ngoằn ngoèo, từ công việc của anh ấy đến công việc của tôi, cuộc sống của anh ấy đến cuộc sống của tôi, đến các chương trình truyền hình mà chúng tôi đang xem và thức ăn của các tay săn ảnh mà tôi bị ám ảnh. Có lẽ anh ấy nên làm một podcast tiếp theo — nó sẽ rất tuyệt. Trong thời gian chờ đợi, đây là những điểm nổi bật đã được chỉnh sửa từ cuộc trò chuyện của chúng tôi về việc sống sót, biến nó thành hiện thực và đạt được bước tiến của bạn.

Logan SS18 Dirt Womens

Logan, SS18 Nữ bụi bặm'NSChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli


Bạn thích điều gì về cách Danielle chụp ảnh tác phẩm của bạn?

Có thể thị lực của tôi không như trước đây, nhưng tôi thích những thứ có độ tương phản rất cao, rất sắc nét và ánh sáng rất tốt. Tôi nghĩ rằng nó có một khía cạnh lâm sàng tuyệt vời, nhưng sau đó là lớp nền của cảm xúc. Các mô hình luôn ở giữa một số loại cử chỉ hơi giống con người và thỉnh thoảng lại có một chút vụng về đáng yêu. Cô ấy chỉ nhận được một cái gì đó từ mọi người. Tôi nghĩ cô ấy thực sự dễ gần và cô ấy thực sự nhiệt tình. Bạn có thể cảm thấy một chút liều lĩnh từ cô ấy; điều đó hấp dẫn và nó khiến bạn muốn liều lĩnh một chút. Tôi nghi ngờ điều này, ý tôi là, từ khi tôi xem cô ấy chụp ảnh mọi người. Tôi nghĩ cô ấy có thể có năng lượng tốt của người mẹ, vì vậy nó giúp mọi người cảm thấy thoải mái. Và cô ấy tốt bụng và lanh lợi. Đó có phải là một từ tốt?


Vâng, brash là một từ tốt.

Nó có phải là một lời nói không hay không?

Không, tôi nghĩ nó tốt trong bối cảnh này.

Tôi không nghĩ rằng nó là không tốt. Các bạn nên sử dụng em ấy.


Tôi yêu cô ấy. Tôi yêu công việc của cô ấy.

Hãy biến nó thành hiện thực.

Tôi sẽ cố hết sức! Từ những hình ảnh, có vẻ như Danielle có quyền kiểm soát sáng tạo đối với những bức ảnh mà cô ấy tạo ra. Điều đó là như thế nào đối với bạn, nhường một chút quyền kiểm soát sáng tạo của riêng bạn cho cô ấy?

Tôi đã tạo kiểu cho nó. Đó là hậu trường của một buổi biểu diễn trên đường băng và nó đã được chỉ đạo nghệ thuật như tôi có thể có được trước khi nó lên đường băng. Mỗi người mẫu đều được mặc gần đến mức hoàn hảo mà tôi sẽ không bao giờ có được, vì vậy tôi không thực sự chấp nhận bất kỳ rủi ro lớn nào. Tại thời điểm đó, tất cả đều được tổ chức khá tốt. Tôi chỉ tin rằng Danielle sẽ nắm bắt được mọi thứ. Vì vậy, vâng, có một yếu tố của sự tin tưởng — và tôi không phải là một người rất đáng tin cậy, nhưng tôi tin tưởng rằng mọi thứ sẽ diễn ra tốt đẹp và sẽ có đủ lựa chọn để chọn một cái gì đó tốt và sẽ có rất nhiều thứ để chỉnh sửa và có đủ chỗ cho một số tính cách, một số cảm xúc và một số năng lượng mẹ của Danielle.

Nana và Sienna SS17 Walrus Womens

Nana và Sienna, SS17 Walrus Women’sChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Bạn có nghĩ về cách những hình ảnh sẽ xuất hiện trên mạng xã hội và trên internet không? Độ lan truyền của chúng?

Không hẳn vậy. Tôi đoán là tôi có đưa chúng lên Instagram, nhưng tôi nghĩ tôi không làm được nhiều trong số đó. Bản thân tôi không sử dụng Instagram, nhưng tôi đánh giá cao việc nhìn mọi thứ bằng đồ họa trên màn hình nhỏ và tôi ý thức được điều gì đang tốt cho thế hệ này. Tôi không làm điều đó một cách có tính toán, nhưng bạn sẽ thấy mọi thứ diễn ra như thế nào và bạn thấy thế giới sẽ như thế nào.

Cách mọi thứ trông bằng đồ thị luôn quan trọng đối với tôi. Cũng giống như cách tôi may quần áo, tôi thích nhìn thấy những thứ nhô ra nhiều, hoặc kéo, hoặc kéo dài, hoặc kéo dài. Tôi thích nhìn hình bóng con người chiếm lấy không gian theo một cách khác, một cách cường điệu, hoặc một cách khoa trương. Đó là một thứ kiến ​​trúc. Chỉ cần một cử chỉ, một thứ nhô ra cũng khiến toàn bộ hình bóng của bạn trông khác hẳn. Tôi đang suy nghĩ về mặt đồ họa, vì vậy đó là sự hài hòa giữa hình ảnh của Danielle và quần áo của tôi. Nó rất điêu khắc. Càng về sau, nó càng có nhiều tác phẩm điêu khắc hơn [trong tác phẩm của tôi], và bạn có thể thấy sự phát triển này của nghệ thuật điêu khắc. Đó chỉ đơn giản là vì tôi đã trở nên thoải mái hơn với các công cụ của mình và tôi trở nên vui tươi hơn, tôi nghĩ vậy. Lúc đó không giống như tôi đã nghĩ, nhưng khi nhìn lại, đó là cách tôi phân tích. Có thể tôi sai, nhưng tôi nghĩ đó là những gì đã xảy ra. Sau một thời gian, bạn có thêm tự tin để chơi.

Có lý do gì khiến bạn muốn thực hiện cuốn sách này ngay bây giờ thay vì đợi đến cuối thập kỷ hay điều gì đó tương tự không?

tumblr phụ nữ yêu phụ nữ

Nó đã được cầu hôn với tôi. Đó không phải là điều tôi đã đề xuất. Tôi đề xuất cuốn sách LeGaspi và Rizzoli phản bác lại, 'Chúng ta cũng có thể làm điều này chứ?' Họ dường như nghĩ rằng điều này có nhiều hơn. . .

. . . bàn cà phê hấp dẫn?

Tôi đoán. Tôi đoán cái tên LeGaspi quá tối nghĩa. Ý tôi là cuốn sách đó sẽ chỉ là một thứ kỳ quặc, đó là lý do tại sao tôi thích nó. Đó là phần yêu thích của tôi về nó. Nhưng, vâng, nếu điều này tạo nên một cuốn sách trên bàn cà phê đẹp thì tôi sẽ thích nó. Tôi không thể nhớ mặt trước trông như thế nào. [Owens kết thúc cuốn sách.] Ồ, hình ảnh bàn cà phê đẹp.

Cá nhân tôi, tôi ghét bìa sách. Khi tôi mua sách, tôi luôn luôn cởi chúng ra. Nó giống như giữ lớp bọc trên một cái gì đó. Ngoài ra, chúng cũng sáng sủa và được tính toán để thu hút ánh nhìn, giống như trên giá sách ở cửa hàng, vì vậy tôi luôn cảm thấy đây là một hình ảnh thao túng. Tôi thích những tấm bìa bằng vải. Tôi thích cách chúng mờ dần và tôi thích cách chúng trông trên giá sách của tôi. Tôi không muốn nhìn thấy những hộp ngũ cốc siêu thị sáng bóng trên giá sách của mình. Vì vậy, tôi luôn chống lại thứ bìa sách. Nhưng cái này trông khá đẹp! Và bức của Kembra [Pfahler trên sách LeGaspi] cũng khá đẹp.

Carl FW18 Sisyphus Mens

Carl, FW18 Người đàn ông Sisyphus'NSChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Khi tôi nói chuyện với Danielle qua điện thoại, cô ấy nói rằng cô ấy cảm thấy như được bước vào thế giới của bạn vào một thời điểm hoàn hảo, ngay khi bạn đang đạt được bước tiến của mình. Bạn có cảm thấy điều đó đúng không?

Có lẽ. Điều đó rất có thể là sự thật. Tôi rất vui vì cô ấy đã có thể ghi lại khoảnh khắc đó có lẽ sẽ là một trong những khoảnh khắc quyết định nhất của tôi, chương trình từng bước đó. Tôi thích rằng cô ấy đã có thể ghi chú đó và tiếp tục tiến bộ từ giai đoạn đó. Thời gian thực sự hoàn hảo. Tôi đang cố gắng nhớ lại những buổi biểu diễn trước đó như thế nào. Tôi không thể!

Có một buổi biểu diễn với phông nền lửa và một với những bong bóng sủi bọt. . .

băng nâng cơ mặt drag queen

Ồ, đúng vậy. Họ thật tuyệt. Thật buồn cười khi tôi bắt đầu như thế nào, tôi chưa bao giờ thực sự nghĩ đến việc thực hiện các chương trình đường băng. Tôi luôn nghĩ rằng mình sẽ không thể theo kịp sau một vài chương trình, rằng thế giới đòi hỏi sự phấn khích hơn rất nhiều so với những gì tôi có thể làm được. Thật là buồn cười khi cuối cùng tôi đã phát triển thành công việc đó, nhận ra rằng tôi thích sự hào nhoáng và biểu diễn những buổi biểu diễn hoành tráng. Tôi chưa bao giờ lường trước được điều đó. Không giống như tôi đã từng mơ về việc cúi đầu chào khi kết thúc buổi trình diễn trên đường băng của mình ở Paris. Không giống như tôi đã từng nghĩ về điều đó khi bắt đầu làm quần áo hay thậm chí là nghĩ về việc may quần áo. Tôi không biết liệu tôi có nghĩ rằng điều đó có thể xảy ra hay không. Tôi không nhớ. Tôi thực sự không nhớ.

Tuy nhiên, có vẻ như đó là một sự tiến hóa rất tự nhiên, từ những bộ và cài đặt ban đầu cho đến mọi thứ mà bạn đã làm gần đây.

Vâng. Một phần quan trọng của điều đó là tôi có những đối tác tuyệt vời đã bảo vệ tôi. Chúng tôi đã nói về điều này trước đây. Nếu không có loại bong bóng đó để cho phép bạn tìm thấy giọng nói của mình và thể hiện giọng nói của mình — thì khó ai có thể thực sự chứng tỏ bản thân trong ba mùa theo cách được yêu cầu hiện nay. Vì vậy, đó là nơi tôi đã may mắn. Tôi may mắn có được sự bảo vệ và đó là điều đã đưa tôi đến đây. Bạn biết đấy, tôi thường nói với các đối tác của mình, 'Các bạn có thể đã làm điều này với bất kỳ ai.' Có rất nhiều người tài năng ở ngoài kia, nhưng cái khó là khả năng thực thi. Hoàn thành công việc đúng thời gian, đúng giá và cho phép bạn tiếp tục. Tất cả những thứ đó đều rất cần thiết.

[Một aria đạt đến cực điểm trong nền.]

Đây là danh sách khá!

Tôi đã gây ra điều đó cho họ và bây giờ tôi rất khó chịu vì điều đó. Đó là một loại hoang dã.

Lera SS15 Faun Womens

Lera, SS15 Faun Women'NSChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Với cuốn sách của Larry, rõ ràng là có ý định và mục đích của cuốn sách, theo một cách nào đó. Đó là sự tôn kính của bạn đối với anh ấy. . .

Khi tôi đã làm cuốn sách của Larry , Tôi chỉ định nó như một thứ vui vẻ, rực rỡ, bạc, đen và trắng. Đi được khoảng nửa chặng đường, tôi phát hiện ra có bản thảo này mà anh ấy đã viết khi hấp hối, và có cả góa phụ và em gái của anh ấy. Họ đã không được kết nối trong một thời gian, vì vậy họ đã kết nối trở lại và bản thảo đã có sẵn thông qua chị gái của anh ấy, đó là một khoảnh khắc tuyệt vời đối với tất cả chúng tôi. Trong bản thảo, đột nhiên, toàn bộ ý tưởng là tôi sẽ có thể có tiếng nói của anh ấy trong cuốn sách này, nhưng toàn bộ sự việc chỉ xoay chuyển. Có lớp trọng lực này đã khiến cuốn sách này trở nên sâu sắc hơn nhiều so với những gì tôi từng nghĩ. Tôi rất tự hào khi có thể đưa tiếng nói của anh ấy vào đó và để anh ấy được lắng nghe. Đó là điều mà tôi chưa thực sự lên kế hoạch. Tôi không thực sự cảm thấy mình là một phần của thế hệ AIDs bởi vì tôi không có mặt ở đó. Tôi cảm thấy mình là người cuối cùng có thể nói về nó, nhưng câu chuyện này thực sự cảm thấy về một thế hệ không có nhiều người sống sót. Thật tuyệt khi nói về một người không có cơ hội được lắng nghe.

Ngoài ra, điên rồ đến mức nào mà sự nhạy cảm của nữ hoàng kéo này lại xuất hiện ở các sân bóng trung Mỹ? Tôi thích nó! Tôi thích rằng chúng tôi đã có một số trại nữ hoàng ở các trường trung học. [Cười.] Nhưng tôi không biết liệu tôi có nhận ra nó như vậy không khi tôi nhìn thấy nó khi tôi 13 tuổi. Khi chúng tôi 13 tuổi — bạn thậm chí còn khôngsinh ra, nhưng khi chúng tôi 13 tuổi, tôi không nghĩ lại có kim loại nặng như vậy. Hoặc tôi không biết về nó. Tôi cảm thấy với Kiss, nó trở nên ác độc hơn, man rợ hơn và nham hiểm hơn. Đó là những gì nó giống như sau đó. Sau này, khi nhìn lại, nó trở nên rất hoạt hình và rất ngớ ngẩn, nhưng sau đó nó thực sự đáng sợ - ít nhất là với tôi khi tôi 13 tuổi ở Porterville. Thật là ly kỳ, đó là mối đe dọa.

Vấn đề về những bộ trang phục đó là về mặt đồ họa, chúng rất được phân giải. Đồ họa và cách trình bày đã cho Kiss một thẩm quyền mà nếu không thì họ không có. Đó là bộ đồng phục mà bạn đã tin tưởng. Nó rất thuyết phục. Toàn bộ điều thuyết phục bởi vì bộ đồng phục rất phù hợp và chỉ có một ghi chú hoàn hảo về sự lố bịch khiến nó trở nên sang trọng. Nó giống như một chiếc mũ của phụ nữ những năm 1940, bạn biết làm thế nào mà đôi khi chúng quá lố bịch và đội trên đầu, nhưng sắc nét và sang trọng?

Tôi cảm thấy như đó là những gì đang xảy ra trong thời trang, một chút, bây giờ. Bởi vì có sự nhạy cảm của chim ác là trong một thời gian dài, rằng nó rất thích hợp để ném mọi thứ lại với nhau, mọi thứ bạn đã thấy qua tất cả các thế hệ thời trang. [Một ý tưởng rằng] mọi người đều có phong cách của họ. Họ không. Nhưng bây giờ, tôi nghĩ, chúng ta đã trở nên bão hòa đến mức mọi người có thể chọn lọc và có thể [thì thầm] người theo chủ nghĩa tinh hoa.

Người theo chủ nghĩa tinh hoa đang trở lại một cách lớn lao.

Là nó? Ồ tốt. Bạn có được phép nói điều đó không?

Tôi không biết liệu chúng ta có được phép nói hay không, nhưng có một điều gì đó đang xảy ra khi thời trang dạo phố, khả năng tiếp cận, mạng xã hội và sự dân chủ hóa thời trang khiến thời trang có sẵn cho tất cả mọi người — đó là một điều tuyệt đẹp — nhưng mọi người muốn chống lại tôi nghĩ là dân chủ hóa bây giờ.

Mọi người đều muốn trở nên đặc biệt.

Tưởng bí mật, ưu tú, tiểu tư sản rất hay ho. Tôi nghĩ nó cũng phải làm với tất cả những nghịch cảnh liên quan đến việc trở thành tư sản.

Tôi biết, thứ tư sản. Ôi chúa ơi. Riccardo Tisci bắt đầu nó tại Burberry, và sau đó Celine theo sau, điều này thực sự rất buồn cười.

Virgil FW17 Glitter Mens

Virgile, FW17 Glitter Men’sChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Bạn hiếm khi ở New York, nhưng bạn có muốn đến cửa hàng này và cửa hàng khác của mình và chỉ xem điều gì đang xảy ra không?

Tôi đã làm vào tuần trước, thực sự, ở Paris. Tôi chưa bao giờ thực sự ngồi ở đó trong hai giờ để xem mọi người thử quần áo, nhưng tôi đã ở cùng mẹ của một người bạn và chúng tôi đang lấy cho bà một thứ gì đó. Thật là vui! Ý tôi là trong nửa giờ đầu tiên, tôi đại loại như 'Tôi nóng lòng muốn ra khỏi đây'; nhưng sau đó tôi bắt đầu làm việc với nó, và nó thực sự rất vui - và nhiều thông tin. Nó khiến tôi nhìn mọi thứ với một góc nhìn khác và một thái độ khác. Nhưng tôi cảm thấy như tôi đã học được những điều đó khi tôi tự bán quần áo, ở văn phòng sau cho những người mua này, vì vậy tôi cảm thấy như tôi đã có một chút hiểu biết từ khi tôi bắt đầu cách thức hoạt động của doanh nghiệp. Nó rất cá nhân. Tôi chỉ mua những thứ xung quanh mình và nó rất dựa trên cơ sở bán lẻ. Ban đầu nó luôn chỉ dựa trên cơ sở bán lẻ mà không có ảo tưởng về các buổi trình diễn thời trang. Nó chỉ là trong cửa hàng. Nhưng thật tuyệt khi được ở đây. Chúa ơi, nó đẹp phải không?

Bạn có nghĩ về cuộc sống mà những mảnh ghép của bạn có được sau khi bạn chia tay họ hay cách người khác tiêu thụ sản phẩm của bạn không?

Tôi không thực sự nghĩ về nó. Luôn là một điều ngạc nhiên khi tôi nhìn thấy điều gì đó ở ai đó. Điều tôi thích là đi tàu điện ngầm ở Bologna, bên dưới thành phố, và nhìn thấy ai đó đang mặc đồ nhái đồ của tôi. Đó là một sự hồi hộp. Tôi đang nghĩ, Chúa ơi, tôi thực sự đã ảnh hưởng đến điều gì đó. Không phải tôi đã chữa khỏi bệnh hay bất cứ thứ gì, nhưng theo một cách rất nguyên sơ, tôi rất hài lòng khi thấy rằng bạn có ảnh hưởng trên thế giới và bạn sẽ bất tử khi tham gia. Ý tôi là, sự bất tử là tương đối. . . [tạm ngừng] tốt, đó là điều mà tất cả chúng ta đều quan tâm. Tất cả chúng ta đều muốn được bất tử.

Cuốn sách này có phải là tài liệu về sự bất tử của bạn không?

Đảm bảo! Vâng. Tôi nhớ đã nói chuyện với ai đó từVogue, có thể đó là Lynn Yaeger, có thể là Sally Singer, và tôi nhớ mình đã nói rằng nếu tôi đi theo một con đường khác. . . Một điều tôi hối tiếc khi không theo đuổi con đường truyền thống hơn trong thời trang, có thể ở lại New York hoặc có thể gia nhập một nhà và trở thành một nhà thiết kế lớn hơn tại một ngôi nhà lớn hơn, đó là tôi đã không bao giờ có được một bức chân dung Irving Penn hoặc Irving Penn hình ảnh quần áo của tôi. Hoặc hình ảnh Horst. Hoặc hình ảnh Avedon. Những nhiếp ảnh gia huyền thoại đó, hoặc thậm chí là những phiên bản đương đại hơn của điều đó. Chà, tôi thực sự có nhiều thứ, nhưng không nhiều. Tôi có một vài hình ảnh Nick Knight, một vài hình ảnh Steven Klein, một vài hình ảnh Juergen Teller, nhưng tôi chưa bao giờ thực sự trở thành một phần của nó. . . Nếu tôi đi theo một con đường khác, tôi sẽ được nhớ đến nhiều hơn với bức chân dung Avedon hoặc Irving Penn. Tôi nhớ bất cứ ai tôi đang nói chuyện đã nói, “Chà, tất cả những gì bạn thực sự có thể làm về điều đó chỉ là làm sách. Chỉ cần tiếp tục làm sách và đó sẽ là sự bất tử của bạn. ' Đúng rồi. Không phải tôi chủ động bắt đầu làm điều đó, nhưng tôi rất hài lòng vì giờ đây tôi sẽ được mọi người nhớ đến theo cách mà tôi muốn.

Katie FW16 Mastodon Womens

Katie, FW16 Mastodon Nữ'NSChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Bạn có cảm thấy bất kỳ sự khác biệt nào giữa bạn mà bạn đã tưởng nhớ qua tác phẩm của bạn, triển lãm và sách của bạn và bạn, có thể là, đang ngồi ở nhà dọn dẹp con mèo tè ra áo khoác của bạn không?

Không hẳn, vì tôi nói về mọi thứ. Tất cả đều là một phần của cùng một câu chuyện. Tất cả những sai sót trong cuộc sống của tôi, tôi khá cởi mở. Tôi nói về kỹ xảo và kỹ xảo của riêng tôi, vì vậy tôi nghĩ rằng tất cả đều khá lộ liễu. Đó là một trong những ý chính của câu chuyện của tôi, mà bạn được phép tự sáng tạo. Tôi nghĩ rằng có lẽ là một ý kiến ​​hay khi biết rằng bạn còn thiếu sót và đừng tự đánh giá cao về những sai sót của mình quá nhiều. Để khắc phục chúng, nhưng hãy biết rằng bạn sẽ không bao giờ sửa chúng và điều đó không quan trọng và 100 năm nữa sẽ không ai quan tâm. Vì vậy, tôi thực sự không nghĩ rằng có bất cứ điều gì mà tôi đã che giấu làm hỏng câu chuyện.

Khi bạn nghĩ về việc đưa những người mới vào thế giới của mình, làm việc với Danielle hoặc làm một cuốn sách về Larry, bạn nhận thức như thế nào về hiệu ứng Rick Owens? Bất kỳ liên kết nào với bạn ngay lập tức hợp pháp hóa ai đó, một số thứ hoặc nghệ thuật của họ.

Phải không?

Tôi nghĩ vậy. Nó không chỉ là chuyên nghiệp. Danielle đã là một nhiếp ảnh gia vô cùng xuất sắc và được kính trọng, nhưng việc bạn đóng dấu chấp thuận sẽ đưa cô ấy đến với một lượng khán giả mới.

Chà, sẽ có những người trẻ nhất định đạt được mức độ hợp pháp nhất định và sau đó tôi có thể được hợp pháp hóa bằng cách kết hợp với ai đó khác. Có một bài báo, hơi buồn cười, bởi vì tôi vừa thực hiện dự án này với Thomas Hororsgo [cho chương trình đàn ông mùa xuân 2020]. Họ đã dựng tác phẩm điêu khắc của anh ấy ở nơi tôi thường làm buổi biểu diễn của mình, vì vậy buổi biểu diễn của tôi sẽ phải xoay quanh tác phẩm điêu khắc của anh ấy theo đúng nghĩa đen. Tôi yêu Thomas Hororsgo, vì vậy tôi đã tiếp cận anh ấy và hỏi anh ấy liệu anh ấy có cân nhắc tham gia nhiều hơn vào chương trình của tôi không. Anh ấy đã tự mình đến và thực hiện việc lắp đặt bằng đất sét này trên khắp đường băng và tôi nhớ sau đó tôi đã đọc một điều gì đó về “đôi khi một nhà thiết kế mệt mỏi cần phải hợp pháp hóa bản thân bằng vẻ hào nhoáng của một nghệ sĩ nổi tiếng.” Đủ công bằng. Tôi thực sự cảm thấy tuyệt vời khi làm việc với Thomas Hororsgo. Anh ấy là một chuyên gia - anh ấy sẽ trở thành một phần của lịch sử nghệ thuật. Có đủ loại tính hợp pháp đang diễn ra. Tôi cũng ý thức được rằng có thể có một số người cho rằng đây không phải là tách trà của họ và họ đang đảo mắt như kiểu, “Ồ, thứ của Rick Owens.” Tôi hiểu điều đó. Tôi không phải lúc nào cũng cho rằng [được liên kết với tôi] là một điều tốt.

xỏ lỗ tai cho nam giới lợi ích

Tôi nghĩ đó là một điều tốt.

Tôi cũng cảm thấy rằng có một cách đánh giá khác về tôi trong thời đại ngày nay so với tất cả những cuộc tàn sát của tất cả các nhà thiết kế vừa bị xóa sổ. Điều đó đang khiến một người như tôi, người đã kiên định và ở trên con đường riêng của họ, điều đó khiến tôi trông hiếm hoi hơn trước. Nó có thể nâng cao đại diện của tôi chỉ bằng sức bền.

Ylva và Allison SS16 Cyclops Womens

Ylva và Allison, SS16 Cyclops Women’sChụp ảnh bởi Danielle Levitt; Được phép của Rizzoli

Bạn có xem tất cả các chương trình không?

Tôi nhìn rất nhiều. Nó vui.

Và bạn lo lắng rằng nó sẽ không thâm nhập vào quá trình sáng tạo của bạn?

Nó có. Tôi chắc chắn là có. Tôi chắc chắn rằng mình đang xem xét rất nhiều việc không nên làm, nhiều việc ngoài kia và những việc đã làm quá nhiều. Nhưng bạn có thể tìm thấy những dòng chữ đẹp mắt ở bất cứ đâu. Tôi có thể tìm thấy chúng trên tàu điện ngầm, cách ai đó buộc áo quanh hông. Bạn có thể thấy một cái gì đó. Tôi luôn xem mọi người làm gì. Tôi cũng đang nghĩ về mặt thương mại: Cái đó trông giống như một cái gì đó hoạt động; trông giống như thứ mà mọi người muốn mua; làm thế nào để chúng tôi làm một cái gì đó như vậy? Tôi ý thức về điều đó đôi khi. Không nhiều, nhưng tôi là người thực tế. Đó không chỉ là những ý nghĩ bất chợt và sâu sắc đầy thơ mộng. Đôi khi nó chỉ là những gì bên ngoài có vẻ đúng, có ý nghĩa hoặc có vẻ hợp lý. Bạn không bao giờ biết nó sẽ đến từ đâu. Đôi khi ai đó định mặc váy và tôi sẽ nghĩ đó là kiểu váy bồng bềnh, trông rất hợp ngay bây giờ. Tôi không biết. Có nguồn cảm hứng ở khắp mọi nơi.