Bette Midler, Vera Wang, v.v. Kể câu chuyện về Norma Kamali mang tính biểu tượng

Hơn 50 năm kinh doanh, Norma Kamali đã thực hiện thành công công việc định hình trước của mình. Trước khi thuật ngữ sportsleisure chỉ là thứ lấp lánh trong mắt giám đốc tiếp thị, nhà thiết kế sinh ra ở New York này đang xây dựng doanh nghiệp của mình trên các kiểu dáng co giãn, có thể đeo nổi bật cho bộ Studio 54 và hơn thế nữa. Kể từ lần đầu tiên mở cửa vào thời kỳ đỉnh cao của những năm 1970, cô ấy đã chuyển động kim chỉ nam của thiết kế. Đầu tiên đó là với các thương hiệu Brit sành điệu mà cô ấy nhập khẩu, sau đó là giá vé lấy cảm hứng từ những năm 40s sớm, ma cà rồng của riêng cô ấy. Nhưng chẳng bao lâu, Kamali bị ám ảnh bởi sức khỏe lâu năm đã thực hiện sứ mệnh của cô là tạo ra những bộ quần áo, ngay cả khi chúng mặc đẹp nhất, vẫn hoàn toàn có thể sống được; qua nhiều thập kỷ, cương lĩnh đó vẫn còn. Hãy xem xét một số sản phẩm mang tính biểu tượng nhất của nhãn hiệu: giày thể thao cao gót, áo khoác Túi ngủ, áo mồ hôi. . .


Đó là di sản đó và nhiều hơn thế nữa sẽ được công bố vào thứ Hai tới, khi Kamali được vinh danh với Giải thưởng Thành tựu trọn đời Geoffrey Beene của Hội đồng các nhà thiết kế thời trang của Mỹ.

Để vinh danh sự công nhận này, Vogue.com đã bắt kịp với một số người biết đến Kamali nhiều nhất — trong số đó có người hâm mộ ban đầu Bette Midler; huyền thoại cuộc sống về đêm và cựu beau Ian Schrager; các đồng nghiệp (và Thành tựu trọn đời CFDA tự vinh danh) Anna Sui và Vera Wang; biên đạo múa Twyla Tharp; Dương xỉ Mallis; và thậm chí là một con búp bê New York. Đọc tiếp câu chuyện kỳ ​​lạ của cô ấy bằng lời của họ.

Norma Kamali (nhũ danh Arraes) thuộc tầng lớp trung lưu ở thành phố New York, là một họa sĩ đầy tham vọng từ khi còn trẻ. Sau khi lấy bằng minh họa tại Học viện Công nghệ Thời trang, cô thấy mình khao khát một điều gì đó hơn thế nữa. Nhận công việc với một hãng hàng không vì sự hấp dẫn duy nhất của các chuyến bay giảm giá, Kamali được cho là đã bay đến London vào mỗi cuối tuần trong một vài năm vào thời kỳ đỉnh cao của thời kỳ hoàng kim trên Phố Carnaby của thành phố. Niềm đam mê giới trẻ của thành phố đã khơi dậy một điều gì đó chắc chắn đã nung nấu trong tâm hồn của Kamali — những món đồ thời trang mà cô bắt gặp ở đó cuối cùng sẽ xếp hàng trên kệ của cửa hàng cùng tên mà cô và chồng, Eddie, ra mắt trên Phố Đông số 53 vào năm 1968.

Anna Sui, nhà thiết kế:Khi tôi ở Parsons, tôi sống trong dãy nhà nơi có cửa hàng của cô ấy, và bạn cùng phòng của tôi làm việc ở đó, vì vậy đó là tiêu chuẩn vàng — quần áo Norma Kamali. Ngay cả những con búp bê ở New York cũng mua quần áo từ cô ấy. Họ là hàng xóm của tôi. Betsey Bunky Nini [cũng ở trong khu vực], và sau đó là Sweet Shop.


Sylvain Sylvain, thành viên sáng lập và nghệ sĩ guitar của New York Dolls, nhà thiết kế:Đây là ngay sau khi chúng tôi thu âm xong album đầu tiên của mình [năm 1973]. Có cô gái này làm việc tại cửa hàng của [Norma] và cô ấy nhìn thấy tôi và Johnny [Thunders, nghệ sĩ guitar quá cố của New York Dolls] tại Max's Kansas City vào một đêm, và nói, 'Ồ, Norma đang thuê căn hộ của cô ấy trên đường 53,' trong cùng một tòa nhà mà cô ấy có cửa hàng. Johnny đã gặp Norma hoặc chồng của cô ấy [lúc đó là Eddie] và chúng tôi đã cho thuê lại. Họ đã đóng bìa nó bằng một tấm nhung nghiền nát màu hạt dẻ — tôi và Johnny thường gọi nó là The Coffin!

thuyền selena gomez

Anna Sui:[Norma] luôn ở đó, và cô ấy luôn chỉn chu trong [các thiết kế] của mình. Cô ấy sẽ thay đổi nội thất cửa hàng cùng với các bộ sưu tập. Có thời điểm là những bức tường bằng da rắn và rất nhiều quần áo bằng da rắn, rồi lần khác lại là những bức tranh chắp vá bằng nhung, và cô ấy đã vá tất cả các bức tường. Sau đó, một lần khác, tất cả đều là vải tartan, và cô ấy đã mặc những bộ đồ tartan được thiết kế riêng tuyệt đẹp này, và các bức tường đều được phủ bằng vải tartan.


Sylvain Sylvain:Trên bìa album New York Dolls đầu tiên, chiếc [quần] mà Johnny đang mặc, chiếc áo lam đen có tua rua, tôi đã làm những chiếc đó, nhưng nếu bạn [nhìn] cặp của tôi và chiếc mà Arthur Kane đang mặc, đó là thực sự là Norma Kamali. Chúng có độ co giãn và thắt lưng cao hơn rất nhiều. Khi bạn nhìn thấy ai đó mặc quần áo của cô ấy, họ trông rất sắc nét! Cô ấy đã sử dụng những chất liệu tốt - lụa và bông tốt và Lycra.

Bìa Album Búp bê New York

Bìa Album Búp bê New York


Ảnh: Courtesy of Mercury Records

Trước khi cô có một album đầu tay mang tên mình, một thanh niên trẻ ngoài khung cảnh nổi tiếng của Nhà tắm Lục địa đã xuất hiện tại điểm 53 Phố của Kamali, muốn duyệt qua các phong cách nhuốm màu cổ điển đang tạo ra rất nhiều cuộc tán gẫu.

Bette Midler, ca sĩ, nhạc sĩ và diễn viên:[Richard Amsel, cố nghệ sĩ] nói, 'Có một cô gái trên phố 53 đang bán những thứ mà bạn rất thích.' Tôi đã đến đó, và cứ như thể [Norma và tôi] đều đang ở trong một khoảng thời gian! Cả hai chúng tôi đều điên cuồng ở độ tuổi 40; cả hai chúng tôi đều yêu thích phong cách, kiểu tóc, trang điểm, phim; chúng tôi yêu màu đen và trắng của tất cả. Cô ấy đang bán một loại phiên bản cập nhật của kiểu dáng đó — quần lưng cao và bàn đạp đẩy. Tôi chỉ ngưỡng mộ cô ấy. Tôi yêu không chỉ những gì cô ấy đang làm, mà còn yêu chính tính cách của cô ấy, rất quyến rũ. Tôi sẽ đi chơi ở cửa hàng.

Bette Midler và Dan Aykroyd năm 1984

Bette Midler và Dan Aykroyd năm 1984


Ảnh: Courtesy of MTV

Vera Wang, nhà thiết kế và cựuVoguebiên tập viên:tôiđã sốngtrong cửa hàng đó. Khi tôi là một biên tập viên tạiVogue, [Norma] là người mà tôi đã thăng chức không ngừng bởi vì tôi thực sự tin tưởng vào cảm giác cơ thể, sự hiện đại và sự thoải mái và đường nét của cô ấy. Tôi là một vũ công ba lê và một vận động viên trượt băng nghệ thuật, và Norma dường như luôn kết hợp điều đó một cách tự nhiên vào các thiết kế của mình.

Bette có nghĩa là:Nó rất sang trọng. Đó không phải là một cửa hàng Village và cũng không phải là một cửa hàng [Upper] West Side.

Sylvain Sylvain:Cô ấy sẽ giảm giá rất lớn cho [Búp bê]!

Fern Mallis, cựu giám đốc điều hành của CFDA và cố vấn thời trang:Đó hoàn toàn không phải là một cảnh tiệc tùng. Nó không giống như, 'Ồ, chúng ta hãy đi mua quần áo disco.' Nó rất tinh vi. Luôn luôn có hai hoặc ba màu, có thể. Ở thời đại đó, phụ nữ thích Ungaro hoặc Vicky Tiel, nhưng Norma thì có giá cả phải chăng hơn. Các cửa hàng chính nó đã được đẹp. Cô ấy luôn làm việc với Bob Currie, một người bạn chung của chúng tôi, người đã thiết kế nội thất và kiến ​​trúc của cửa hàng. Ngay từ khi bắt đầu đi, từ cửa sổ cho đến quần áo, bạn đã biết mình đến Norma để làm gì.

Không lâu sau đó, Norma Kamali đã phát triển nhanh hơn các mỏ đào trên Phố 53 của mình. Cửa hàng được chuyển đến đại lộ Madison vào năm 1974.

Ian Schrager, chủ khách sạn, doanh nhân và đồng sáng lập của Studio 54 và Palladium ở New York:Lần đầu tiên tôi tiếp xúc với Norma là khi Studio 54 mở cửa vào tháng 4 năm 1977. Lúc đó tôi đang sống ở Upper East Side. Vào đêm muộn, tôi sẽ đi về nhà và mắt tôi luôn bị thu hút vào những ô cửa sổ tầng hai này của cửa hàng cô ấy ở Madison. Chúng quá kỳ lạ và quá khác biệt so với tất cả các cửa hàng bán lẻ khác mà tôi từng thấy. Đó là lần đầu tiên tôi thực sự biết đến cô ấy. Có một sự độc lập quyết liệt và thái độ về quần áo của cô ấy, những gì cô ấy làm. Nó đã được ra khỏi hộp. Tôi nghĩ rằng nó đã thu hút những phụ nữ độc lập, quyết liệt, tất cả đều hành quân theo nhịp trống của riêng họ.

Anna Sui:Khách hàng của cô ấy thật quyến rũ. Tôi nghĩ Bianca [Jagger] đã mua sắm ở đó, và Bette Midler. Đó thực sự là một phong cách đặc biệt. Bette Midler đã mê tất cả những thứ đó, và Norma đã mặc những bộ đồ tắm dành cho cô gái nhỏ nhắn tuyệt vời đó và những chiếc áo quây ngực có tay đẩy bàn đạp.

Bette có nghĩa là:Chúng tôi đã làm việc cùng nhau trong một số năm. Chúng tôi thường gọi [một số] chiếc váy Baked Potato: một chiếc váy bằng vải lam bạc được kéo khóa để có hơi hướng của thập niên 50, cho buổi biểu diễn ở Carnegie Hall [năm 1972] của tôi, và bên dưới nó là một chiếc áo nịt ngực mà tôi đã tìm thấy— hoặc có thể ai đó đã đánh cắp cho tôi — và cô ấy đã ghép nối nó với một số bộ đẩy bàn đạp. Đó là bức ảnh trongĐá lăntạp chí khi tôi lần đầu tiên đến hiện trường.

Cô ấy là một phần quan trọng của tất cả mọi thứ mà tôi đã dự tính trong những ngày đó. Tôi đã mua giẻ rách trong cửa hàng tiết kiệm hoặc người ta đưa cho tôi. Tôi có một kỷ niệm đẹp. . . rất nhiều bộ phim tuyệt vời, rất nhiều bữa tiệc tuyệt vời, rất nhiều trải nghiệm tuyệt vời — quần áo Norma Kamali là một phần quan trọng trong số đó. Khi tôi chơi Công viên Trung tâm lần đầu tiên, tôi thực sự không mong đợi bất kỳ ai xuất hiện; Tôi đã rất ngạc nhiên rằng họ đã đặt chỗ cho tôi. Tôi mặc chiếc quần đen lưng cao của Norma — chúng có khuy và có ba cúc ở trên cùng. Tôi đã có chúng trong một vài màu, và tôi đã mặc chúng chỉ trong vài năm. Họ thực sự là một biểu tượng. Chúng trở thành một phần của toàn bộ điều mà tôi đại diện và tôi đang dự tính.

Trên sân khấu và ngoài sân khấu, cổ phiếu của Kamali nhanh chóng tăng lên trong số những loại người nổi tiếng khác: bức ảnh chụp Farrah Fawcett năm 1976 đã trở thành huyền thoại của Bruce McBroom, tất cả đều mỉm cười và vẻ ngoài đẹp đẽ, cho thấy nữ diễn viên đang mặc chiếc áo khoác NK màu đỏ của riêng mình. (Ngày nay nó nằm trong bộ sưu tập lâu dài của Smithsonian.) Mặc dù điều đó chắc chắn không ảnh hưởng gì đến việc củng cố tình trạng đồ bơi không lỗi của Kamali, nhưng các kiểu dáng này đã tự giới thiệu rất nhiều - thậm chí là sans starlet.

Anna Sui:Cô nàng bùng nổ với bộ đồ bơi của mình. Nó vẫn là tốt nhất.

Ian Schrager:Tôi nghĩ [Norma] là người đầu tiên mà tôi biết về người đã nâng [lỗ chân, khoét cao hơn ở hông] và hiện đại hóa bộ đồ tắm. Đối với tôi, một người phụ nữ thiết kế đồ tắm cho những người phụ nữ khác có vẻ hợp lý hơn một người đàn ông thiết kế nó cho một người phụ nữ.

Vera Wang:Hôm nọ, tôi đi ngang qua cửa hàng của cô ấy và nhìn thấy cửa sổ của cô ấy với những bộ đồ tắm, và tôi nói, 'Chúa ơi, chúng nóng như thiêu như đốt [lúc đó].' Tôi ngạc nhiên rằng họ không nhận được nhiều thông báo hơn. Nó giống như Rudi Gernreich trên steroid.

Bette có nghĩa là:Tôi vẫn còn một số bộ đồ tắm của cô ấy, ngày nay trông vẫn hiện đại [như lúc đó]. Con gái tôi vẫn mặc bộ đồ tắm và bộ đồ liền thân mà [Norma] đã làm.

Linda Evangelista

Linda Evangelista

Chụp ảnh bởi Patrick Demarchelier,Vogue, Tháng 4 năm 1990

Cuộc hôn nhân của Kamali với chồng và đối tác kinh doanh, Eddie, đã tan vỡ vào cuối những năm 1970. Tuy nhiên, thẩm mỹ kỳ lạ của Norma được yêu cầu nhiều hơn bao giờ hết. Không lâu trước khi một công ty giải trí về đêm gọi đến.

Ian Schrager:Chúng tôi yêu cầu cô ấy làm một số trang phục cho buổi biểu diễn mà chúng tôi đang thực hiện tại Studio 54. Đó là lần đầu tiên tôi gặp cô ấy, khi cô ấy đến vào buổi chiều hôm đó để xem xét không gian. Cô ấy bước vào, với mái tóc bù xù, son môi đỏ tươi và một số kiểu áo dài xám xếp nếp với giày cao bồi và một chiếc túi xách yên ngựa — giống như tất cả những yếu tố khác biệt này mà bạn sẽ không nghĩ là sẽ kết hợp được với nhau. Cô ấy giống như đã bay vào, và tôi đã bị kinh ngạc bởi toàn bộ cảnh của nó.

Chúng tôi đang thực hiện một chương trình đêm giao thừa. Grace Jones đã biểu diễn ở một loại hình Hollywood, Busby Berkeley [số]. Grace đã có một vài lần thay đổi trang phục khác nhau, nhưng đó là một bộ đồ liền thân bằng vàng rất kỳ lạ, rất gợi cảm.

Năm 1978 là một năm tiêu biểu: Ngoài việc thiết kế trang phục cho bộ phim high-glitz chuyển thểWiz_, chẳng bao lâu sau Kamali đã khởi động lại công ty của cô ấy với cái tên OMO — hoàn toàn solo._

Fern Mallis:Đó thực sự là một cam kết to lớn, và một tuyên bố to lớn mà cô ấy đã đưa ra. Hầu hết mọi người thậm chí còn không biết điều đó [viết tắt] và nó có nghĩa là “của riêng tôi”.

Bette có nghĩa là:Cô ấy đã tự mình thành công và sau đó tạo dựng được tên tuổi của mình bằng cách sử dụng những loại vải mà ngày đó người ta không thực sự sử dụng — vải dù, một số loại lamé, một số loại vải co giãn.

Vera Wang:Vào thời điểm đó, nó không chính xácVoguenhưng tôi đã làm hết sức mình, tôi hy vọng, với tư cách là một biên tập viên để thúc đẩy nó về phía trước. [Cuối cùng] các vị thần thời trang cao cấp củaVoguebắt đầu hiểu. Chúng tôi yêu một cái tên, chúng tôi yêu Paris, nhưng thật tuyệt nếu người Mỹ ghi công khi họ có tầm nhìn. Đó không chỉ là về quần áo — một chiếc quần khác, một chiếc áo khoác khác, một chiếc áo khoác bóng chày khác — mà đó là tầm nhìn về phụ nữ. Điều đó đối với tôi là quan trọng nhất.

Bette có nghĩa là:Cô ấy là một người rất giỏi. Trong những ngày cô ấy sản xuất những thứ bằng áo thun mà mọi người không sử dụng hoặc không nghĩ đến, cô ấy đã sử dụng những loại vải đó theo những cách mới và mang tính cách mạng. Tôi nhớ đã nhìn thấy Yoko Ono trong một trong những bộ váy áo thun co giãn của cô ấy với một kiểu xếp nếp khiến tôi nhớ đến Madame Grès.

Fern Mallis:Cô ấy có một người nổi tiếng đáng kinh ngạc theo dõi, tất cả mọi người từ Raquel Welch đến Farrah Fawcett - bạn có thể đặt tên cho điều đó. Tất cả đều mua quần áo của cô ấy.

Anna Sui:Cô ấy có tất cả các ngôi sao điện ảnh. Mọi người luôn trông rất đẹp trong trang phục của cô ấy.

Luôn quan tâm đến cuộc sống hàng ngày của phụ nữ, Kamali đã ra mắt bộ phim mang dấu ấn hiện nay của cô, gần như thoải mái về mặt hình sự trong chất liệu thấm hút vào đầu những năm 80. “Điều gì sẽ xảy ra,” Vogue tự hỏi lớn tiếng trong phóng sự Kamali thu hút sự chú ý của Avedon từ năm 1982, có Brooke Shields trẻ tuổi, “khi một nhà thiết kế hiểu biết, nhút nhát trở thành ngôi sao của‘ đổ mồ hôi ’?” 11 triệu đô la doanh thu chỉ trong năm trước. Đặc tính thoải mái của Kamali chắc chắn đã gây được tiếng vang ở cấp độ bán lẻ.

Fern Mallis:Cô ấy thực sự là người đầu tiên tạo ra những chiếc áo len từ chất liệu nỉ quyến rũ hoàn hảo và cho mọi trường hợp.

Ian Schrager:Tôi thích khi cô ấy [lần đầu tiên] mặc những thiết kế áo len bằng chất liệu đó vào những năm 80. Đó là ý tưởng sử dụng một vật liệu rất bình thường, hàng ngày và làm điều gì đó để biến nó trở nên đặc biệt.

Fern Mallis:Cô ấy đã tạo ra toàn bộ công việc kinh doanh áo khoác lông xù. Ngoài việc có sẵn dưới dạng quần áo trượt tuyết, quay lại khi nào, cô ấy thực sự đã làm điều đó hàng ngày. Những người ở cửa trước của Studio 54 đều mặc [áo khoác Túi ngủ] vì họ đã ở ngoài cả đêm. Một đêm cô ấy đang cắm trại trong một chiếc túi ngủ và cần đi vệ sinh. Cô lấy chiếc túi ngủ mở ra và quấn quanh người theo cách nảy ra một ý tưởng trong đầu.

Anna Sui:Khi bạn nói chuyện với Norma và bạn [tìm hiểu] cách bộ não của cô ấy hoạt động, cô ấy nghĩ rất nhiều về tính thực tế. Bạn phải nghĩ ra chiếc áo khoác Túi ngủ hoặc tất cả những miếng lông cừu đó. Đó là một cuộc cách mạng vào thời điểm đó và nó vẫn có cùng khái niệm với [sportsleisure], nhưng đó là những năm 1970. Cô ấy đã nhìn xa trông rộng.

Vera Wang:Norma đã mang đến sự gợi cảm [vào các thiết kế của cô ấy], giống như một vũ công — tôi không muốn nói là múa ba lê, mà giống như một vũ công hiện đại. Theo một cách nào đó, nó giống như một Madame Grès hiện đại. Cô ấy chỉ hiểu cơ thể và kết cấu và tình dục và nhục dục.

Mặc dù Kamali đã làm rất nhiều để phổ biến các miếng đệm vai có cấu trúc, có độ dày dặn của thập niên 40 trong suốt những năm 1980, nhưng chính khía cạnh hữu cơ, linh hoạt hơn trong thẩm mỹ của cô đã dẫn đến mối quan hệ hợp tác lâu dài và hiệu quả với Twyla Tharp. Lời giới thiệu của họ? Lịch sự không ai khác ngoài Richard Avedon tầng lớp.

Twyla Tharp, vũ công và biên đạo múa:Tôi nói, 'Dick, tôi cần trang phục' [cho năm 1986Trong phòng trên]. Anh ấy nói, 'Tại sao bạn không đến Kamali?'

anh chị em hoàng tử harry

Quần áo không bị co thắt mà luôn giữ được vị trí của nó. Họ luôn quay trở lại nơi họ muốn, điều này rất yên tâm cho một nghệ sĩ biểu diễn. Đối với người xem, những vết cắt là tuyệt vời, đường nét tuyệt vời, dòng chảy tuyệt vời, màn xếp nếp tuyệt vời. Điều gì không thích ở đây, phải không? Cô ấy cũng rất tuyệt với [màu sắc]. Quần áo của cô ấy rất thoải mái khi mặc mà không bao giờ bị luộm thuộm — một điều cực kỳ khác thường trong trang phục khiêu vũ. Người da đen và người da trắng [từTrong phòng trên] nằm trong [bộ sưu tập may sẵn] của cô ấy năm đó. Quần áo làm bạn với điệu nhảy, và sau đó chúng ta làm những gì chúng ta cần làm để tạo sự thoải mái.

Cho đến nay, Kamali đã có chín tác phẩm của Tharp, đáng chú ý trong số đóIn The Upper Room _, _ Sweet Fields_, và một tác phẩm mới trong năm nay là “Opus 130” của Beethoven. _

Twyla Thorp

Twyla Thorp

Ảnh: Herbert Migdoll / Courtesy of Twyla Tharp

“Video phát liên tục trong cửa sổ,”Thời báo New Yorkđã viết sau khi ra mắt tiền đồn OMO Soho vào tháng 9 năm 1986, “và trong khoảng hai tuần nữa, loại nước hoa đặc trưng của cô ấy sẽ ra mắt. Bà Kamali nói, nó có hai phần, hương liệu và hương thơm, để đeo riêng hoặc cùng nhau. Cô ấy có cách làm việc của mình ”. Ai có thể tranh chấp sự thật đó? Hai năm sau, cô ấy giới thiệu OMO Home, một loạt đồ nội thất sang trọng phù hợp.

Anna Sui:Cô ấy là một nhà thiết kế phong cách sống trước đó thậm chí còn là một nhiệm kỳ.

Lối tư duy tiến bộ của Kamali đã mở rộng sang lĩnh vực công nghệ — từ hàng may mặc nén đến một số bộ phim thời trang đầu tiên của ngành, chiếu khắp cửa hàng của cô. (Quay trở lại mùa xuân năm 2012, các bộ phim 3-D thậm chí còn xuất hiện trong buổi giới thiệu Tuần lễ thời trang New York của hãng.) Cô ấy là người đầu tiên sử dụng trang web của thương hiệu trong thời kỳ Internet còn trẻ. Vào tháng 3 năm 1996, nhân dịp Christie’s cung cấp một lượng lớn đồ nội thất gia đình từ bộ sưu tập cá nhân của mình, nhà thiết kế đã trầm ngâm nói với Chicago Tribune: “Có một thế giới công nghệ mới đại diện cho thế kỷ 21”.

Fern Mallis:[Vào những năm 1960] cô ấy làm việc cho một hãng hàng không, với máy tính. Cô ấy là một trong những người hoàn toàn am hiểu về máy tính khi không ai trong ngành kinh doanh thời trang biết điều đó có nghĩa là gì. Điều đó đã cho cô ấy rất nhiều thoải mái với công nghệ. [Sáu hoặc bảy năm trước], tôi đã thực hiện một cuộc triển lãm với Khu thời trang, và chúng tôi đã có 40 ma-nơ-canh ở Đại lộ số bảy, mỗi người được thiết kế bởi các nhà thiết kế khác nhau. Norma đã làm của cô ấy, với mã vạch trên đó, và cô ấy có toàn bộ chương trình đó trong cửa sổ của mình, nơi bạn sẽ vuốt mã vạch và bạn sẽ đến ngay trang web của cô ấy để có thể đặt hàng ngay lập tức. Không ai làm điều đó vào thời điểm đó, chắc chắn không ai trong lĩnh vực thời trang.

Sau vụ tấn công khủng bố ngày 11 tháng 9 năm 2001, mặc dù bối cảnh bán lẻ đang phẳng lặng nhưng nhu cầu về áo khoác Kamali’s Sleeping Bag vẫn tăng vọt, giúp công việc kinh doanh của cô vượt qua thời kỳ khó khăn. Với sự thoải mái giống như cái kén của quần áo, có một chút thắc mắc tại sao. Vào năm 2002, Kamali nổi tiếng phù hợp với sự lặp lại đầu tiên của Wellness Café của cô ấy, nằm trong cửa hàng và bán mọi thứ từ nước trái cây và súp đến các sản phẩm làm đẹp toàn diện và DVD tập luyện từ Physique 57 được yêu thích của nhà thiết kế.

Christy Turlington

Christy Turlington

Chụp ảnh bởi Arthur Elgort,Vogue, Tháng 9 năm 1990

Fern Mallis:Cửa hàng của cô ấy đã trở thành nơi trú ẩn cho toàn bộ khía cạnh khác của cuộc sống mà cô ấy đã thêm vào đó, với sức khỏe và hạnh phúc, với dầu ô liu của cô ấy và các loại thực phẩm và đồ uống. Cô ấy có thể cho bạn biết mọi điều mà bạn muốn biết về dầu ô liu! Sản phẩm do cô ấy phát triển; Tôi nghĩ rằng cô ấy đã khám phá cách tích hợp thế giới đó vào cửa hàng của mình và một số người chỉ đến đó để mua nước trái cây và xà phòng dầu ô liu. Nó khá tuyệt vời. Và không có quảng cáo nào tốt hơn cho doanh nghiệp của cô ấy hơn Norma. Người phụ nữ đó - tôi tiếp tục hỏi cô ấy, 'Bức chân dung Dorian Gray đó ở đâu?'

Ian Schrager:Khi cô ấy có được sức khỏe và sức khỏe tốt, nó đã trở thành một phần của cuộc sống của cô ấy, vì vậy nó trở thành những gì cô ấy đang làm trong lĩnh vực kinh doanh. Cô ấy không cố gắng đáp ứng những gì cô ấy nghĩ thị trường muốn. Cô ấy đang làm những gì cô ấy muốn làm, và thị trường phải đáp ứng cô ấy. Tôi nghĩ rằng đó là một sự khác biệt quan trọng và điều gì đã ngăn cách cô ấy.

Twyla Tharp:Bản thân Norma là một người đam mê tập thể dục; cô ấy là một người đam mê hoàn toàn và đã mãi mãi là như vậy. Vì vậy, cô ấy biết cảm giác làm việc trong quần áo. Cô ấy thiết kế từ trong ra ngoài, đó là lý do tại sao tôi gọi đó là sự tôn trọng cơ thể.

Trong nhiều thập kỷ — và kéo dài sự hợp tác với tất cả mọi người từ Everlast và Bloomingdale’s cho đến phạm vi bán hàng cho Walmart — Kamali vẫn không khoan nhượng và biểu tượng khi nói đến tầm nhìn mà cô đã xây dựng tên tuổi của mình. Những năm gần đây, những sáng tạo của cô đã gây được tiếng vang lớn với một thế hệ ngôi sao mới, trong số đó có Lady Gaga, Rihanna và Kim Kardashian West. Không gian rộng 10.000 foot vuông của cô ấy trên Phố 56 Tây vẫn là thánh địa của mọi thứ Kamali, và tiếp tục thu hút một lượng khách hàng đa dạng một cách ấn tượng.

Fern Mallis:Cô ấy kiên định. Cô ấy đã không chuyển hướng và cố gắng thu hút bất kỳ loại người nào khác. Bạn sẽ không thấy Norma nói, 'Được rồi, tôi sẽ cố gắng thu hút khách hàng X, Y và Z, và tôi sẽ suy nghĩ lại mọi thứ.' Cô ấy luôn đúng với định vị và quan điểm của mình. Điều duy nhất cô ấy làm là làm chúng với mức giá thực sự đáng kinh ngạc, với [bộ sưu tập] mà cô ấy đã làm với Walmart.

Anna Sui:[Tầm nhìn của cô ấy] luôn là của riêng cô ấy. Tôi nghĩ đó là điều rất độc đáo, nhưng tôi nghĩ đó cũng là lý do tại sao cô ấy là một biểu tượng trong suốt thời gian dài.

Vera Wang:Bất cứ ai chú ý đến thời trang trong 47 năm qua như tôi, ở chân trời Mỹ, đóng góp của Norma Kamali thật đáng kinh ngạc.

Ian Schrager:Tôi nghĩ Norma là người sáng tạo nhất mà tôi biết.

Bette có nghĩa là:Cô ấy không bao giờ đi con đường mà rất nhiều người đã đi. Cô ấy không bao giờ bán hết hàng, cô ấy chưa bao giờ bị một tập đoàn khổng lồ nuốt chửng. Cô ấy vẫn giữ tầm nhìn của mình, Norma Kamali. Những gì đã xảy ra với rất nhiều người mà chúng tôi yêu mến đã không xảy ra với cô ấy. [Cô ấy] giống như một hình mẫu về cách sống sáng tạo và kinh doanh thành công và không bị áp lực thương mại làm cho khuất phục.